Mária Magdolna

Most streaming:

Évszázadok óta a legnagyobb történet, amit valaha mondtak, tévedett. Mária Magdolna, az evangéliumok egyik legismertebb nője, nem prostituált volt, hanem apostol, csakúgy, mint Péter, Máté vagy Júdás. Gergely pápa még 591-ben kezdte meg ezt a félrevezetést, amellyel a Vatikán csak 2016-ban foglalkozott maradéktalanul, amikor visszaállították Máriát a helyére, mint Jézus egyik legfontosabb emberére. Ez rendkívüli korrekció - függetlenül attól, hogy az elbeszélést történelemnek vagy csak történetnek tekinti -, és ezt egy rendkívüli film terjeszti itt.

Helen Edmundson és Philippa Goslett írta, Garth Davis „Mária Magdalénája” a követők kvázi-mániákus odaadásáról és a messiás gyötrelméről szól, amint azt egy női tapasztalat mutatja be. Rooney Mara csendes finomsággal játssza a címszereplőt, gyakran figyelmes, miközben Mary helyet talál a világban és okot ad mély mély empátiájának. Nem akármilyen néző volt, állítja ez az elbeszélés, éppúgy, mint annak bizonyítéka, hogy Jézus tanításainak középpontjában női befolyás áll.

A film elején Mary választást szeretne testével és életével - nem akarja, hogy egyszerűen férjhez menjen és szaporodjon, ahogy testvérei és apja elvárják. Ugyanakkor Máriát nem fogadják ugyanabban az istentiszteleti térben, mint a férfiak, annak ellenére, hogy életében fontos a hit. Testvérei és apja arra következtetnek, hogy kényszerített ördögűzésre van szüksége, és majdnem megölik fulladással. Mária megtudja, mikor jön egy Jézus nevű gyógyító (Joaquin Phoenix) a városba, és úgy dönt, hogy az egyik követője lesz. Mária kapcsolata Jézussal nem hasonlít a férfiakkal fennálló kapcsolatára (beleértve Chiwetel Ejiofor Péterét és Tahar Rahim Júdását), részben azért, mert megérti, hogy az a királyság, amelyről Jézus beszél, nem a római vér fröccsére vonatkozik, hanem a szeretet megosztására.

A "Mária Magdalénának" nincsenek olyan nagy ütései Jézussal és az apostolokkal kapcsolatban, amelyeket bárki sem tudna, aki tanulmányozta a történetet. Krisztus követi a csodákat, mint például egy halott ember életre keltése, Greig Fraser kézi operatőre pedig hisztérikus tömegbe merít bennünket, amelyek új hívőket mutatnak be. És miután Jézus követői elég hangosan beszélnek róla, hogy messiás, ez a kifejezés mindvégig félelmében él, a rómaiak keresztre feszítik. Davis szerkesztésével, fokozatosan Jézusra összpontosítva, Mária szem elől tévesztése nélkül, a „Mária Magdolna” a nyers együttérzés végleges, gazdag alapját hozza létre, ahol számos jelenete egyszerűen arra támaszkodik, amit érzel irgalmasságuk láttán. A film arra kényszerít, hogy nézzen túl a korábbi ismétléseken, és vegye figyelembe az egész mesét furcsa szépsége miatt: egy radikális mozgalom, amelyet egy válogatott szavak gyötört embere vezet, aki olyan királyságról beszél, amelyet az emberek valósággá válhatnak. Mint valaki, aki 24 órán belül kétszer nézte meg, a "Mária Magdolna" úgy mozgatott meg, hogy még soha egyetlen korábbi film sem készült a kereszténységről.

Mara kiváló olyan szerepben, amely megmutatja pontosságát a színészi játékban és a reakcióban - ő az egész film legnyugalmasabb színésze, de ettől még nem lesz kevésbé erőteljes a munkája. A film szemlélődőbb pillanataiban meggyőző belső életet teremt. Hallgatás, tanúskodás. De amikor Davis szerkesztése mégis inkább rá összpontosít, kölcsönhatásba lép a felidézett apostolokkal vagy a lesújtott Jézussal, ez egy teljes karakter műve, amelyet többnyire csendben hoznak létre. Marának nagyon érzelmi jelenete van, amelyben ő és Péter az éhen haló emberekkel törődnek, és a kegyelem, amelyet Maryként közöl, lenyűgöző.

Az egyik legjobb Jézus-ábrázolás, amelyet ezek a szemek valaha láttak, Phoenix-et inkább Rasputin, Charles Manson és a Baghwan inspirálják, mint a korábbi Krisztus-képek. Bozontos, megvert, de képes olyan dolgokra, mint a vakok látóvá tétele, Főnix Jézusa olyan ember, akit láthatóan gyötör a rajta keresztül működő erő és bölcsesség. Hihetetlenül fizikai megközelítés egy ilyen híres lényhez: egyetlen szót sem pazarolnak el, mert törékeny hangja összeszorított fogakon keresztül érkezik, a feje gyakran hátradől, amikor prédikál, mintha az egyensúlyt próbálná fenntartani. És Phoenix saját karrierjén belül felidézi Freddie Quell állatias jellegét a „The Master” című vak követőjében. Most az a vezető mágneses kifejezése, akinek hatalmas ereje van éles szeme és óvatos szavai mögött, aki csodákat tesz, mintha rá lenne ítélve.

A „Mária Magdolna” -on belül erős és döntő jelentőségű a mánia és a mozgalom víziója. Különösen Tahar Rahim és Chiwetel Ejiofor - akik mindketten vezethetnék saját bibliai eposzokat - mondják az apostolok szavait, amelyeket ismerünk, de olyan kitörő túláradással, hogy tudjuk, hogy teljesen megitták a Kool-Aid-ot, majd néhányat . Ezek a férfiak annyira kétségbeesik fájdalmuk megoldását, ahogy Mária megtanulja velük folytatott csendes, kísérteties beszélgetéseik során, hogy életük tárt karokkal ölelő öleléssé vált egy olyan királyság számára, amely csak annyira valóságos, mint a hitük. Ezt soha nem tekintik kritikának az apostolok ellen - ehelyett hihetetlenül őszinte a teljes értékű imádat, és egy másik példa a megdöbbentő együttérzésre, amelyet „Mária Magdaléna” elmesél az emberek iránt, és amit képviselnek.

A „Mária Magdolna” olyan film, amelyet bárcsak szereznék, amikor hittanórákat vettem, és filmeket is. Davis megrendítően használja a filmek legszentebb megnyilvánulásait, a bűvös órát - ez az idő az éjszaka és a nap között, amikor az ég lila, narancssárga és rózsaszín akvarell keveréke, amely egy komplex szépségfajtát tár fel, mielőtt sötétté vagy világossá válik. A „Mária Magdolna” hatalma gyakran a képeivel kezdődik, amely megfelelően kopár kunyhókból és monokróm jelmezekből építkezve értékeli, hogy a természetes fény mennyire árnyalt kifejezés maga. Amikor a szereplők nyugodt sziklaoldalakon beszélnek, amikor a nap éjszakára változik, mint itt gyakran, az csak arra kényszerít, hogy mélyebben foglalkozz a filmmel.

A "Mária Magdaléna" zenéje önmagában is jelentős, de hozzáadott, szomorú jelentősége van: ez a néhai Jóhann Jóhannsson utolsó kottája, akit Hildur Guðnadóttir csellistával írnak. Jóhannsson olyan zeneszerző volt, akinek ereje abból adódott, hogy a projekttől függetlenül ritmussal és dallammal tud precíz hangulatot teremteni. A „Mária Magdaléna” erős bizonyíték Jóhannsson aprólékos elrendezéséről, gyászos vonós darabjairól, üvöltő szelekkel és imákkal párosítva, tovább színesítve Fraser szélsőségesen széles felvételeit, amelyek Jézus követőit magvaként mutatják egy kopár földön.

A „Mária Magdolna” egyike azoknak a filmeknek, amelyekben számos rész súlytalannak érzi magát, és egy képen annyi élénk filmkészítő egység csúcspontja. A film egyszerre gyönyörű és szemet nyitó, kegyelmével prédikál a mesemondás lehetőségeiről - különösen, ha alulreprezentált perspektívából származik. Davis filmje azon csodákat és szerelmi cselekedeteket szemléli, amelyekről számtalan órán keresztül hallottam vasárnapi misén és azon túl. De a „Mária Magdolna” mélyen együttérző lencséjén keresztül olyan érzés volt, mintha először tudnék róluk.