Maja Mihailovna Pliszeckaja

Maya Mikhailovna Plisetskaya (született 1925) orosz táncos a szovjet balett legjavát képviselte.

Maya Plisetskaja, az ünnepelt szovjet balerina, koreográfus, tanár és rendező karrierje csaknem 50 évet ölel fel. Az 1940-es, 1950-es és 1960-as években impulzív, lendületes és kifejező táncai a szovjet balett legmagasabb tulajdonságait szemléltették. A világ egyik legnagyobb balerinájának elismerve egyedülálló egyéniséggel ruházta fel szerepeit, ötvözve az orosz klasszikus örökség tiszta lírai technikáját a szovjet bravúr tüzével és varázslatával. 1990-ben még olyan szerepekben táncolt, amelyek ugyan fizikailag kevésbé igényesek, de lehetővé tették számára, hogy bemutassa meggyőző színészi képességeit.

Maya Mikhailovna Plisetskaya, a Bolsoj Balett prima ballerina assoluta 1925. november 20-án született Moszkvában, zsidó színházi dinasztiában. A Messerer család több mint 70 éven keresztül kiemelkedő szerepet játszott a szovjet színházban és filmekben, valamint a balettvilágban. Anyja, Rakhil Messerer, ismert némafilmes színésznő volt. (Maya mindkét szülője az 1930-as években Sztálin tisztításai során szenvedett: édesanyját munkatáborba küldték, apja pedig meghalt.) Maya testvére, Azari táncos lett; Elizaveta néni színésznő volt Moszkvában; unokatestvére, Boris jeles díszlettervező volt. Balletikus hatást anyja nővére és testvére, Sulamith és Mihail Messerer tettek ki, akik mind tehetséges szólisták, mind később a Bolsoj Balett tanárai voltak, akik a fiatal Mayát már az első napok óta edzőként bátorították.

Gyerekként Maya mindig nyugtalan volt, folyamatosan mozgott. Nyolc éves korában Sulamith néni a moszkvai koreográfiai iskolába vitte, ahol a bolsoj táncosok nagy részét produkálják. Azt kérte, hogy a gyermek nyilvánvaló tehetsége miatt és azért is, mert "otthon egyszerűen nem tud segíteni a táncban", befogadja Mayát a szokásos belépési kornál egy évvel korábban. Mayát elfogadták, és elkezdte azt a nehéz és odaadó életet, hogy balett-táncos lett. A hét teljes teljes napján balettórákat vett a szokásos iskolai végzettséggel együtt. Rengeteg és vékony, élénkpiros hajjal a fiatal Maya gyorsan felfogta a klasszikus balett technikai nehézségeit, bár nem mindig szívesen. Miután kizárták, mert megsértette az osztály fegyelmi követelményeit. Gátlástalanul azt mondta tanárának, hogy nem érdekli, és "elmegy és almát árul". De kevesebb mint két hét múlva újra visszatért az osztályba. Tanára hat éven át a legendás Jelizaveta Gerdt volt, akinek ugyanolyan híres apja, Pavel Anna Pavlovát és Tamara Karsavinát tanította. Így Pliseckaja közvetlen összeköttetés és folytatója az orosz balett hagyományainak. Gerdt Plisetskaját "kis gyémántjának" nevezte, és szeretettel csiszolta és finomította a fiatal tanuló tehetségét.

Diáknak lenni a balettiskolában azt jelentette, hogy részt vettünk a társulattal a Bolsoj Színházban. 11 éves korában Plisetskaya mint kenyérmorzsa tündér szerepelt Asaf Messerer "Csipkerózsika" című produkciójában. Egy évvel később táncolta a macska szerepét egy gyermekbalettben, a "Kis gólyában", és hetedik évében az iskolában nagy érdeklődést váltott ki a szikrázó értelmezése, mint a "Paquita" divertissziójának vezető táncosa. Parancsoló jelenléte és tiszta, éles lábmunkája mellett figyelemre méltóan magas és könnyednek tűnő ugrást mutatott, egy kifejező mozdulatot, amelynek egyik védjegyévé kellett válnia.

Miután 1943-ban elvégezte az iskolát, azonnal befogadták a Bolsoj társaságba, nem a Corps de Ballet tagjaként, hanem szólistaként. Mása szerepéért a "Diótörő" -ben Pliszeckaja az orosz baletttörténet egy másik legendás alakjának - Agrippina Vaganovának, a leningrádi balettiskola igazgatójának - akinek tanítási módszerei az összes szovjet balettiskola alapját képezték - edzője volt. Vaganova leningrádi tanítványai között volt Galina Ulanova és Marina Semyonova. Vaganova arra biztatta a fiatal balerinát, hogy minden egyes szerepben találja meg és hozza elő saját egyéniségét - sajátjává tegye őket.

A következő években Plisetskaja az összes klasszikus szerepben fellépett, egyéni, de meggyőző értelmezéseket kínálva. Táncolta Raymondát, Odette-Odile (Hattyúk tava), Aurora (Csipkerózsika), Myrthe (Giselle), Kitri (Don Quijote), Tsar-Maiden (A kis púpos hátú ló) kettős szerepét, és természetesen "A haldokló hattyú", amelyet Michel Fokine Anna Pavlovának készített, és amelyet később Plisetskaja híres képlékenységének - a háta hajlékonyságának és a kegyelemből hullámzó, látszólag csont nélküli karjainak figyelemre méltó hajlékonyságának - bemutatásaként társítottak. A kortárs szovjet művekben élvezettel támadta a koreográfiát, tüzes szenvedéllyel vetette bele magát a szerep táncába és karakterébe. Jelenléte uralta a színpadot, nagy, kiterjedt mozdulatokkal, magas, de könnyű ugrásokkal, pörgő fordulatokkal és dinamikus erővel. Táncában nagy zeneiséget fejezett ki, és jelenléte garantálta az izgalmat.

Az egyik leghíresebb - és kedvenc - kortárs szerepe Carmen volt, Alberto Alonso kubai koreográfus "Carmen-Suite" című balettjében. A balett teljes erőt adott drámai és művészi tehetségének. A fiatal lányt szenvedélyes, viharos és érzéki karakterként ábrázolta. Bizet híres partitúráját Rodion Shchedrin, Plisetskaya férje rendezte. A francia koreográfusok, Roland Petit és Maurice Bejart elkészítették számára a "La Rose Malade" -t és az "Isadora" -t.

Pliseckaja tehetségének másik aspektusa a koreográfiája volt. Balettjei: "Anna Karenina", "A sirály" és a "Hölgy lapdoggal" orosz irodalomra épülnek, különösképpen Shchedrin által komponált zenével, és saját sztárminőségének eszközeként hozták létre. A figyelem középpontjába a történetek drámáját és pszichológiai aspektusait helyezte, ahelyett, hogy kizárólag a táncra koncentrált volna. Plisetskaja 1964-ben elnyerte a legfőbb polgári díjat, a Lenin-díjat és 1962-ben a francia Pavlova-díjat. Számos városban tanított mesterkurzusokat, beleértve New Yorkot is, és 1988 elején a Spanyol Nemzeti Balett művészeti vezetője volt.

Miután távozott a Bolsoj Balettből, Pliszeckaja továbbra is világszerte meghökkentette a közönséget. Az egyik legmagasabb elismerés, amelyet egy táncos kaphatott, 1994-ben nemzetközi balettversenyt neveztek el neki. A hasonló versenyektől eltérően a "Maya" verseny résztvevői szabadon választhattak táncot, csak egy vagy kettő kötelező válogatások. A második "Maya" nemzetközi balettverseny enyhe ellentmondásokkal zárult, amikor az összes legjobb kitüntetést orosz táncosok kapták. Amikor a legtöbb primabalerinát már rég visszavonulták volna, Pliszeckaja továbbra is fellépett a színpadon. 1996-ban, hetvenéves korában elismert kritikákat kapott a "The Dying Swan" aláírásának figyelemre méltó teljesítményéért a New York-i városházán. Munkaképessége fenomenális volt, tehetsége pedig figyelemre méltó. Pliszeckaja volt a "prima ballerina assoluta".

További olvasmány: Maya Mihailovna Plisetskaya

Maya Plisetskaya-ról és munkájáról további információk találhatók Maya Plisetskaya-ban. Esszék Voznesensky, Vavra, Gayevsky, Komissarzhevsky, Lvov-Anokhin, Tyurin, Shuvalov (Moszkva: 1976; angol nyelven) és Maya Plisetskaya munkáiról: Natalia Roslavleva (Moszkva: 1956; angol nyelven). Natalia Roslavleva (Orosz: 1966), az Orosz Balett korszaka (Plisetskaya orosz baletthez való közreműködését), valamint Alekszandr Demidov (London; angol nyelven) The Russian Ballet: Past and Present című cikkét tartalmazza. Orosz Balett a túrán, Alexander Orloff fényképei, Margaret Willis (1989) szövege Plisetskajának szentelt szakaszával rendelkezik. Az értékelések és cikkek rendszeresen megtalálhatók a St. Petersburg Press-ben.